油画油壶怎么用，画油画时用的几种油怎么用

1、绘画用松节油 用于稀释调色油及油画颜料，亦是自制上光油及各种调色油所不可缺少的材料。

可直接用于调色，也可于其他媒介并用调色。松节油不是油，松节油是一种含松香树脂挥发性稀释剂，完全不含油性成分，上好的松节油应具备以下品质：把松节油滴在一张白纸上，完全浸透后纸会变成半透明，等松节油挥发掉以后，纸恢复原来的颜色，不留任何颜色和痕迹，也不变形。

用于稀释调色油及油画颜料，亦是自制上光油及各种调色油所不可缺少的材料。可直接用于调色，也可于其他媒介并用调色。

2、精制纯亚麻仁油 属于生亚麻仁油，可直接使用。调合油画颜料，可使颜料色彩光艳生动，是传统的最佳调色油；可与绘画用松节油配合使用，以避免画面日久发生龟裂或颜色脱落；可与媒介剂、皂化蜡、乳状亚光调色剂同时使用；绘画过程中，如需颜料干燥速度更快时，可用1/2或1份熟化亚麻仁油与本品混合后使用。

3、罂粟油 干燥速度极慢，上好的罂粟油完全无色，也完全不变色，用它画油画，可最大程度避免变色问题，但只适合湿画法（干得太慢）。4、红花油 有良好的色彩持久性，不因时间久而发黄，是生产白色和其他浅色颜料的优质油。

多被著名颜料厂家用于生产白色油画颜料。5、熟化亚麻仁油 用于催干，速干。

存放时间愈久，油色愈清纯，透明；可与亚麻仁油，生核桃油，绘画用松节油混合使用。含有一氧化铅，勿入口。

6、冷榨生核桃油 可直接使用，使用该油调和油画颜料，行笔特别流畅。特别适合调和无色系颜料，如锌白，钛白等，日久不易变色；对颜料具有润泽作用。

可与皂化蜡，乳状亚光调色油，绘画用松节油等并用。可与熟化核桃油混合使用，以促使画面快干。

要求干燥速度越快，加入量越多，一般为1:1/2。扩展资料 油画（an oil painting;a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。

作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。

凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。

油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画，后经尼德兰画家扬·凡·艾克（Jan Van Eyck）,(1385年-1441年) 对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献，誉其为“油画之父”。

近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。

油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式，存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化，其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。

19世纪后期，由于科技发展，许多新材料应用于油画领域，如丙烯颜料，油漆等。油画的流派分为两大类。

第一类是以客观的再现为主的创造性作品；第二类是以主观表现为主的创造性作品。在第一类中如文艺复兴后出现的巴洛克、洛克克、古典主义、学院主义、浪漫主义、现实主义、写实主义、照相写实主义、印象主义都是以再现自然为基础，表现画家不同的思想与目的。

巴洛克派——巴洛克流行于17世纪至18世纪。“巴洛克”一词原意有不整齐、扭动、怪诞的意思。

推崇运动的扭曲，形体的丰腴与量感，其艺术语言强烈、夸张、动、浮华，这是巴洛克派绘画的特点，其代表人物为鲁本斯。洛克克派——“洛克克”原意是指贝壳的形状，其艺术风格为繁琐、精巧、纤细、甜腻、流行于18世纪，其代表画家有华多和弗朗索·布欧等。

古典主义与学院主义——古典主义是以尊重古希腊、罗马的审美原则，构图上对称、均衡，气势上庄严、辉煌、崇高向上，技法精湛，刻画深入。这也是学院主义的奉行的原则。

正如学院派奠基者法契诺所讲“美是所有艺术品的最高目标，它是事物的一种客观性质，由秩序、和谐、比例、规矩所组成”。其代表作家有拉斐尔、安格尔等等。

浪漫主义——浪漫主义起源于法国19世纪初期，其代表作是籍里柯的《梅杜萨之筏》，在此作品中的构图、光线、色彩、动态、表情都表现了艺术家丰富的想象力，它打破了古典主义的构图中的水平与垂直，光线的柔和与均匀，使画面产生了一种激情。这也是浪漫主义绘画的重要元素，注重感情的宣泄与表达。

现实主义——现实主义绘画指19世纪中叶，以米勒为首的画家主张用忠实于对象的手法去表现正常的视觉形象，反映生活的本质。其代表作有米勒的《拾穗》等。

油画作品在保存过程中难免会发黄变暗，这是由于表层光油被氧化的结果。至今还没有一种不会被氧化的光油，清除掉旧光油层重新上光是恢复作品原貌的唯一办法。

常用的清洗溶剂有：（1）松节油。对旧油画作用弱，而对新色层作用强，尤其用热水加温后使用效果更佳。

（2）精制汽油和苯（甲苯、二甲苯）。对树脂的溶解力比松节油强。

（3）乙醇（。

朋友你好： 1先去买现成的画框，已经绷好刷了底的画布的那种.（越贵的保存时间就越长，区别在于画布的质量和底料的质量） 2挑选你喜欢的油画作为参照，临摹还是创作当然要随你了，最好参照一下你房间的整体色彩来定你油画的色彩. 3起稿，可以用炭笔起个线稿 4如果是简单的装饰画的话就直接按照线稿划分出来的区域涂颜色就可以了. 5刷或者喷一遍上光油，能一个保护层，需要等油画完全干燥后在刷. 6配上合适的外框，根据画面和你个人喜好. 不是你说的松树油，而叫松节油，起到稀释油画颜料的作用，还可以帮助清洁画笔，画盘。

油画工具材料及其制作和使用 2009年11月02日 中国美术家网 责任编辑：jiping 热度：0 在开始学习油画之前必须准备以下一些工具材料，它们多数可以在市场上买到，如果不称心，可以自己再作些加工，也可以自己制作。

一、颜色 我国现在生产的油画颜色有五十种左右，一般备用十多种就可以了。常用的颜色如：锌钛白、柠檬黄、淡铬黄、中铬黄、桔黄、土黄、生赭、赭石、熟褐、朱红、大红、深红、玫瑰红、粉绿、中铬绿、翠绿、橄榄绿、湖蓝、钴蓝、群青、紫罗兰、钴紫和象牙黑等种。

白色使用较多，要多备一些。选购颜色时，如发现有漏油现象（锡管尾部有油渗出），属于质量不好。

我国目前生产的油画颜色质量也有多种，有些还不大稳定，不同的牌号、批号的颜色，质量不大一样，要在作画过程中注意观察，了解各种颜色的不同性能，逐步积累经验。 二、调色板 在文具、美术用品商店有调色板出售。

也可以用三合板、五合板自制。其形状多为长方形、椭圆形，尺寸可大可小，一般在35*25公分左右，锯好后用砂纸打磨，再涂上一层光油或调色油即可使用。

（如果找不到合适的木板，也可以用普通的玻璃板在背面贴上一张白纸代用。） 在调色板上挤放颜色，一般是在上边沿和左边沿，也要按一定的顺序放置颜色，不要随便更改，养成习惯，方便作画。

每次作画完毕，要清理调色板，用刮刀把调色区域内的剩余颜色全部刮去，再用抹布擦净，保持光洁平滑，好似镜面一样。挤出来的颜色如未用完，接着要画，可留在调色板上待用。

但一般也应刮去。调色板使用久了，挤放颜色的区域色层堆积太厚，可对着炉子微微加热，再用刮刀刮平。

三、油剂 油画所用油剂种类很多，一般是三种：调色油、松节油、上光油。它们性能不同，各有用处。

调色油 是用来稀释颜料用的，有时油画颜色比较厚就需要醮点油使它稀薄一点方好用。在文具、美术用品商店出售的“调色油”，即亚麻仁油，用来调色，可增加油分，使颜色稀薄，变得透明，增加光泽。

油质以透明（微黄）和不要太浓的为好。如果油色太黄，或是在其它地方买不到，也可以自行改良制作。

方法是把亚麻仁油倒入宽口的无色透光的玻璃瓶中，在油中浸放一小块干透了的面包或馒头，用纱布把瓶口封好，把瓶放在阳光照到的地方，二、三个月后，油色净化，变得透明，即可作调色油用。（如买不到“调色油”也可使用核桃油，并可自制，方法是把核桃仁放在锅里，加进一点水，象熬猪油一样，即可熬出核桃油。

核桃油调色比亚麻仁油快干一些。）还有一种方法：买生亚麻油，放在盆子一样的宽口容器里，油中放少量活性碳，用来吸附杂质，盆口盖一块玻璃，注意不要完全密封，与盆口之间留有通气空隙然后在阳光下晒两星期，经过滤后，是最好的调色油。

松节油 松节油以无色透明的为好。松节油主要用一稀释颜色，并使色层快干。

松节油有较强的挥发性，不使用时要把瓶口盖紧。一般用来起稿子。

用松节油画画干得较快，有时会把颜料里的油份一起挥发掉，使油画吸油变灰，因此常常是掺在调色油里用。也有的画家不用调色油，只用松节油画画。

上光油 它是在油画完成并干透以后一般需六个月用来刷在油画表层的油。涂过上光油的油画色彩透明有光泽，并能起到保护油画色层的作用，但必须注意要涂得尽量薄而均匀，不要在画面上积起来。

上光油用多了画面要发黄，因此最好选用色泽透明的上光油，使用古典的技法的画家一般都用上光油。近代许多画家很少用甚至不用上光油。

因为他们不希望油画发光，有的则有意使油画吸油，有时也只在吸油比较严重的暗部稍涂一点。一方面因为上光油对油画颜色有一定影响，另一方面发光的油画在展览时容易有反光，展览效果不好。

油壶 在文具、美术用品商店有专制的油壶出售，用来盛放调色油、松节油、可插在调色板上，使用方便。但这种油壶不易买到。

初学时可用普通的小药瓶代替，或用铝、铅片自行制作。 油画笔 我国现在生产的油画笔，按大小分成十二种型号，初时可隔号选购，一般备有大、中、小不等四、五支笔就够用了。

国外另有一种圆型尖头油画笔，也分大小型号，适用画细部、勾线。我国也有，也可用毛笔代替。

画笔是用一取颜色并把颜色放到画布上去的，它和毛笔水彩笔不同。油画颜料较厚，只有比较硬的笔毛才能把颜料捞起来，初学的人不习惯，常常象拿毛笔一样把笔毛放到颜料里去醮一下就往布上涂，结果醮了好几次画布上还是没有什么颜色。

应该把颜色捞起来放在调色板上调合，再把它放画布上去。有时可以醮点油调得很稀，有时需要很厚的一堆颜色堆砌到画布上去。

握笔的方法有直握与横握，一般描写都取直握。涂大面积或需要比较有力度时常用横握。

作画时的笔法很多，笔法是根据画家表现的需要来决定的。有时平刷，是求得大片平整的效果，有时厚堆是为了让笔触突出画面，使物象引人注目。

一般笔法有摆、刷、点、划、勾、挑、皴、擦、拍、贴、描、拖、扫、按触、挤、转等等。再加上颜色厚薄、用笔大小、用力轻重、速度快慢、力度变化等等，可以说笔法是变化多端、无究无尽。

这些都需要在学习过程中逐步体会掌。

油画 ，调色油就和水一样用就可以了。

1. 初学者最好只用亚麻油和松节油来调色，调色时用调和油要非常节制，决不能像画水粉用水那么大方。

2. “调色油”是绘制油画的媒介油类，主要是用来稀释油画颜料的，在绘画过程中使用，可增加颜色的光泽度，也具有控制颜色干燥速度的作用，同时也可利用其流动性达到需要的绘画效果。

3. 用于调色媒介的油类分两大类：一是挥发性油，如松节油、薰衣草油、精炼汽油等。二是干燥性油。

扩展资料：

调色技巧：

1、调色的时候尽量不要把三种以上的颜色调在一起，会变脏。

2、在调色盘上不要把各种颜色混在一块调，最好重颜色在一个区域，亮颜色在一个区域，这样明度能拉开。不至于使画面变灰。

3、调完一种颜色画好后一定把笔洗干净再调下一个，否则颜色会脏。

油画（an oil painting;a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。

简单介绍一下油画基本工具和使用方法，希望能够帮到你。

1油画架。写生和创作油画时用来支撑画幅的。

2油画笔。商店有卖。

画笔用后应及时清洗，以免颜料干在笔毛上，长期不用应彻底清洗并用纸封存。 若短时不用，可先用布把笔上残留颜料擦掉，再用松节油清洗后浸于水中。

彻底清洗的方法： 可准备两个盛松节油的广口瓶（如罐头瓶），一个用来初步清洗，除去画笔上存留的颜料；另一个用于进行第二次清洗。 ①用松节油清洗后，将笔蘸清水或温水在肥皂上摩擦（注意：不能用开水，因开水对画笔的金属箍有损害）。

②用手指挤压或在手心里转动笔毛。 ③反复上述动作，直到皂沫变白。

④用清水冲洗后，理顺笔毛，用稍硬一点的纸条将笔包起来存放，以备后用。 3画刀。

用来调色、作画、刮色、清理画板等。 4调色板。

用于调色及摆置颜料。常见的有长方形和椭圆形两种。

调色板多为木质。调色板上的颜色排列可根据个人的习惯而定。

总的原则是由浅至深或由深至浅的排列，将明度及色相相近的颜色靠在一起，便于调色。 挤到调色板上去的颜料不要太多。

作画结束后可将多余的颜色刮下来，依次放到玻璃板上，然后将玻璃板放入水中，以备下次使用。调色板也可以直接放入水中，但不可长时间放置。

5油画颜料（马利牌）、调色油（调配颜色用的呗）。 美术用品商店有成品出售。

6画布、油画纸和木板。美术用品商店有出售。

也可以自己制作。油画纸多用于外出写生、制作色稿、应急写生课等。

7油壶。准备两个用来装调色油、松节油。

美术用品商店有卖。底部装有弹簧片的小油壶可夹在调色板上。

8给油画起素描稿 可直接用线在画布上修改、调整，也可以用简单色来确定画面的主体色调与色彩关系。 起稿用的工具： 炭精棒、木炭条、炭笔、色粉笔、蜡笔、复写纸、橡皮、抹布等。

试试吧，祝成功。 满意要采纳哦。